公元960年宋王朝树立，完毕了五代十国在中国的割裂割据。政权一致，社会安稳，新式租佃制经济联系的建立和遍及，都在很大程度上协调了出产联系，亦解放了出产力。这些，对社会经济和文明的迅速开展起到有利的推进作用，使中国古代手工业和商业经济的开展，进入一个全新的昌盛时期，呈现了“自三代以降，跨唐越汉，未有若今之盛者”的局势。在手工业和商业得以空前开展，大批工商业小城镇不断呈现的宋代，制瓷业的出产和出售，更进入蓬勃开展的昌盛期。全国各地创立的新窑场，犹如漫山遍野般地纷繁呈现。在许多窑场之间，展开了商品出产和商场出售的剧烈竞赛。竞赛的成果是一批名窑和名瓷的呈现，以及一批以往所没有的瓷窑系统的逐步构成。今日，咱们纵观宋代制瓷业开展的成就和特征，能够用两点来归纳：一点是定、汝、官、哥、钧五大名窑和名瓷的发生和开展；另一点是定、钧、耀州、磁州、越、建、景德镇、龙泉八大瓷窑系统的构成和开展。

在宋代的上述著名窑场中，耀州窑是一个自成窑系的北方著名窑场。它以盛产独具个性与特征的刻花和印花青瓷，变成北方青瓷的代表，进而又变成耀州窑系的中间窑场和代表。其精巧优秀商品的呈现，是宋代经济和文明昌怒放展的商品，也是宋代技术技术水平缓社会审美认识的一种体现。

一、窑场烧瓷始末与宋代的鼎盛

耀州窑坐落西安以北一百多公里的铜川市黄堡镇。窑址以黄堡为中间，其规模包含上店、登时坡、玉华、陈炉，及耀县塔坡一带。此地在宋代辖于耀州，故名耀州窑。其商品称为耀州瓷，或名耀瓷。该窑创烧于唐代（公元618——906年），五代老练，宋代鼎盛，金元接连，止于明代中期的十五世纪末，有八百多年的接连烧造史。

黄堡镇的耀州窑址，通过本世纪屡次实地考察和大规模的考古科学开掘，已获取了全部系统的科学材料，然后使世人实在知道到耀州窑的开展相貌。开掘出土的逾百万件陶瓷残器，别离归于唐代、五代、宋、金、元明五大历史时期所烧制。五大历史时期的烧瓷，各有不一样。

唐代烧制了黑、白、青、褐、黄、茶叶沫、花釉瓷，及白釉绿彩、白釉褐彩、素胎黑花、青釉下绘白彩等彩绘瓷。器物外型饱满大器，反映出大唐帝国的昌盛。此外，还烧制唐三彩和琉璃瓦，是其时中国烧制陶瓷品种最为丰厚的一个窑场。

五代该窑以烧青瓷为主，青瓷烧制技术现已老练，青釉有灰绿、青绿、天青、淡天青等色彩。还兼烧少量黑、酱釉瓷。外型俊美华美，多仿金银器。往往选用剔花或划花方法，制造出各种生动流通的纹样。在瓷器纹样中发现有专为皇室用瓷描绘的龙、凤图画。还发现有刻“官”字款的青瓷器底多件。这些美丽瓷器的发现，是当前中国北方区域五代时期仅见的重要青瓷窑场的系统陶瓷考古材料。

宋代是该窑烧造青瓷的鼎盛期。入宋后，窑场为了坚持和开展它在晚唐五代时期北方青瓷的领先地位，坚持原有出售商场和抢夺占据新商场，在制瓷技术上有了很大的革新和创造。首先在泥料制备上创造和首先运用了大型石碾槽破坏设置，及加工泥料的淘洗池、沉淀池和陈旧用的陶缸设置。以此确保了大批量优质青瓷坯泥与釉浆的充沛供给。其次是轮制东西主部件转盘由木制改为石制，盘下又增设了铁轴承，使拉坯成型技术得到很大的进步。再次是烧瓷燃料由木柴改为当地蕴藏丰厚的煤炭。与之相应窑炉规划亦进行了科学的革新，有利于掌握对青瓷器复原气氛的人为操控。宋代耀州窑制瓷技术上的这些严重革新，为烧造许多胎细釉精的青瓷供给了领先的科技和技术根底。使此刻所烧的耀瓷，器物品种繁复，外型精巧俊美，瓷釉晶亮温润，刻花印花技术共同，纹样图画丰厚富丽，遭到宫殿皇室和社会各阶层的欢送喜欢。在宋人王存的《元丰九域志》和《宋史·地舆志》中，都清晰记载，耀州窑在宋神宗元丰年间及宋徽宗崇宁年间向宫殿贡瓷的现实。《续资治通鉴长编》又记载了宋哲宗元佑八年“耀州遗子弟载陶器四车入京交易”的实况。除了在国内宽广区域出售外，其商品还远销到世界各地。已在东亚的日本、朝鲜，波斯湾的阿曼，地中海南岸的埃及，东非滨海的坦桑尼亚岛屿等地的古遗址中都发现了外销的宋代耀州青瓷。这些均是耀州窑青瓷在宋代鼎怒放展，并具有宽广国表里商场的明证。

在耀州窑鼎怒放展的宋代，其精巧的制瓷技术和生动美丽的装修窍门，对陕、豫区域的旬邑窑、临汝窑、新安窑、宝丰窑、宜阳窑、内乡窑、禹县窑都曾有过很大的影响。进而又对远距该窑数千公里外的岭南区域之广州西村窑，及广西永福窑、容县窑等外销瓷窑也起过不一样程度上的影响。构成了一个由西至东、由北到南、由宽广区域许多窑场所组成的耀州窑系统。一个远离政治经济中间和海岸港口，地处西北内陆渭北高原上的耀州窑，在商品出产剧烈竞赛的宋代能有如此无穷的影响力，所凭籍的优势终究是什么？只需研讨该窑宋代的开展，就不难发现，其优势在于它本身精深领先的制瓷技术，巧如范金的外型，温润晶亮的青釉，尖锐洒脱的刻花，以及归纳这些长处而发生的个性共同之上乘商品。

宋代今后，耀州窑又持续烧瓷数百年。金代前期该窑接连了宋代青瓷的烧造，又杰出了月白釉青瓷的立异。这今后期，姜黄釉青瓷的烧造要点面向中下层民众，烧成上杰出了能够添加数量的无釉圈叠烧技术。装修纹样也趋于简练。

元明两代该窑开展趋于式微，一方面持续烧造姜黄釉青瓷，另一方面逐步加强了黑、白、酱、茶叶沫釉瓷和白地黑花瓷的烧造。在多品种色釉瓷的烧制中，白地黑花瓷是此一时期该窑的代表著作。至此，该窑青瓷的烧制已显着式微。不久，窑场亦终烧，从此今后就在其原有的历史舞台上不见了。

二、温润如玉的耀窑秘色青釉

瓷器是一种生活日用器皿，一起又是依据各年代大家审美认识创作出的技术品。不管哪个年代，每一件成功的瓷器制品，都是有用性与艺术美调和一致的商品。瓷器的艺术美，一则表如今器表所饰瓷釉的晶亮剔透，二则呈现出器物外型美丽多姿，三则映现着装修方法的窍门和纹样图画的华美。而在这些瓷器制造中力求体现出的艺术性和美感中，古代上层社会分外垂青的是瓷釉和釉质所具有的特征。早在东汉中国就成功地烧制出青釉和黑釉瓷，北朝至隋唐又创烧出黄釉和白釉瓷。对这些单色瓷釉的制造和运用，大家审美认识所寻求的意境是自然界的各色玉石作用。是以这些青、黑、黄、白色的瓷釉可否到达玉质美感为其欣赏和评估的重要规范。这种审美情味以上层社会和文人为甚，在唐人的某些诗句中曾有清晰披露。如顾况的诗《茶赋》就有：“舒铁如金之鼎，越泥似玉之瓯”。是对“似玉”的越窑青瓷的赞许。又如杜甫的《又于韦处乞大邑瓷碗》中有：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。君家白碗胜霜雪，急送茅斋也不幸”，是对“扣如哀玉”“胜霜雪”的大邑白瓷的慨叹。这种想往和喜欢玉质的审美认识，由来已久，它是中华文明自远古和三代就崇尚玉器的接连和开展。早在《诗经·秦风·小戎》中就有：“言念正人，温其如玉；故正人贵之也”。这种以玉来标志正人美德的观念，中国古代的圣人孔子有过最精辟的解说。据《礼记·聘义》载，子曰：“昔者，正人自比德于玉焉。温润而泽，仁也。细致而栗，知也。廉而不岁，义也。垂之如队，礼也。扣之其声清越以长……”这样一来，玉在中华古文明中，被颁发了人格化的种种夸姣质量。这种以玉喻人的审美认识对中国制瓷业两千年来的开展起着重要作用，决议了对瓷器单色釉的评估以是不是有玉质感为规范。基于此因，唐代茶圣陆羽在评估其时国内烧瓷水平最高的邢窑白瓷和越窑青瓷时，以为“邢瓷类银，越瓷类玉”，故“邢不如越”，以“类玉”的越窑青瓷定为唐代瓷器的最上品。在越窑青瓷中又以晚唐五代至宋初被称为“千峰翠色”的秘色瓷为最高水平。

以此规范衡量耀州窑所烧造的青瓷，就不难理解其被称为北方青瓷代表的缘由。该窑场早在盛唐时就开端了青瓷的创烧，然初时釉质粗，釉不均匀，釉色青黄或青褐，具有显着的不老练性。今后学习了越窑，青瓷烧造水平进步很快，中唐初的商品已赶上和超过了国内的婺、岳、寿、洪等青瓷名窑。晚唐时呈现青绿釉色的精巧青瓷烧造数量日增，奠定了其变成北方青瓷代表的根底。不足之处是器胎含铁量高呈铁灰色，青釉的釉层薄，玻璃质感强而温润的玉质感不行。到了五代，该窑以烧青瓷为主。呈现了黑、白两种器胎。黑胎器的青釉，呈湖绿、湖蓝、微灰湖青、深兰天青几种色彩。白胎器的青釉，多是淡青、淡天青、粉青几种色彩，少量为湖青和湖绿色。两种胎的青釉，质地都很精密，釉层均匀，透明度适中，具有较好的玉质温润性。与这今后的宋代比拟，则又具有釉色色彩丰厚多样而欠安稳性的特征。入宋今后，该窑的青瓷通过前期为时不长的技术革新和探究之后，很快呈现了划年代的改变。宋耀瓷的青釉，质地精密纯洁，透明度适中，色彩是一种安稳的橄榄青色，具有“其色温温”、“精比琢玉”的美感。这种橄榄青色，与唐五代“越州上”的越窑“秘色”很类似，因而在宋代曾有“秘色”之称。宋代大诗人陆游曾在《老学庵笔记》中清晰指出：“耀州青瓷谓之越器，以其类余姚秘色也”。这种与越窑秘色相类的宋代耀瓷青釉，于本世纪中叶由陈万里先生称为橄榄青色。今后学术界一向遵从，笔者亦然。时至今日，供奉于法门寺地宫的一批唐代越窑秘色瓷已重见天日，咱们将它和宋代耀州青瓷进行了比照，为两者瓷釉的相类而慨叹。笔者以为如今咱们无妨康复古代对宋耀州青瓷的称谓，将其青釉称着耀州秘色，以便愈加清晰耀州青瓷对越窑秘色瓷的正宗秉承联系。这种“类”越窑秘色的耀窑秘色瓷的成功烧制，对耀州窑系中其他窑场的烧瓷发生过重要的影响，也是耀州窑系构成的重要因素之一。

三、美丽多元化的器物品种与外型

美如碧玉般的宋代耀州青瓷，运用广泛，器物品种十分完全多样。从其用处看可分为餐具类，有碗、盘、碟、钵、盆，渣斗。酒具类，有注子、注碗、玉壶春瓶、梅瓶、杯、盅。茶具类，有盏、盏托、擂钵、釜、香盒、水罐、水洗。日用盛具类，有罐、盆、瓮、缸、壶。照明具类，有灯、小灯盏、烛台、油壶、油瓶。化装具类，有盒、奁盒、粉盒。摆设具类，有尊、樽、瓶、花插。供器类，有供盘、灯盏、瓶、炉。洁具和清洁具类，有唾盂、渣斗、熏炉。此外，还有卧具枕，棋具围棋盒、围棋子、象棋子，乐具羯鼓、埙，鸟食具小食罐、小水罐等。但凡宋代社会日子所需的各种器物品种，在该窑的商品中包罗万象。一个窑场能够出产出如此许多的器物品种，在宋代的其他瓷窑中实属稀有。

宋代耀瓷不只器物品种繁复、用处广泛，并且外型精巧多姿，丰厚多样，。以碗、盏、盘、碟之类最为一般常见的圆器为例，仅口沿的外型就有侈口、微侈口、敞口、六葵口、六菱口、六曲口、直口、敛口、以及与之相对应的翻沿、包沿、折沿等。再以碗、盏中最多见的侈口翻唇圆弧腹内底下凹圈足外型调查，仅其腹部的改变又可分为圆弧腹、浅圆弧腹、瘦圆弧腹、微斜圆弧腹数种。在这些圆弧已赋有改变的腹部，往往再配以瓜棱或出筋装修，给人一种外型规整、份额恰当、改变适度、精巧多样的美感。

又如壶类，是该窑草创时期就多有烧造的器物，以执壶最常见。唐代执壶为喇叭口、圆腹、短直流、单把执手，外型饱满大度。五代执壶变为小口直颈、圆球腹、曲形流略长、单把执手，外型赋有改变，使圆与长和曲与直的各种不一样线条，调和的一致在同一体之中，组成了一种外型美丽的器物。宋代的执壶大体秉承了五代，但细直颈变长，圆腹又呈现圆中略见微折的特征，然后既增强了外型的安稳性，又添加了艺术的俊美感。一起，跟着壶颈的变长，其壶流亦变为高出口沿的曲折形长流，进而使便利有用与婀娜俊美彼此交融。在常见的执壶中，该窑还出产一种形体似瓜的瓜棱壶，美丽多变的外型具有瓜瓞象生性和有用性相联系的特征。选用同类审美认识创制的宋壶中，还有葫芦形壶，其特征是用上小下大连体双腹葫芦形作为壶身主体，下腹的一侧设曲折的长流，而对应的另一侧有连于上下腹中的曲形单柄。此种象生葫芦壶的外型，与象生瓜棱壶比拟愈加多姿多变、楚楚动听。此外，该窑在宋代还立异出一些适当共同的壶类。如外型为小直口，球腹，三矮兽足，龙首流，半月提梁上贴戏婴的提梁壶。又如圆球腹，圈足，口在器底，器内有中空管与口相通，卧狮哺乳双子狮流，弓曲形飞凤提柄外型的倒装壶等。均是构思奇妙、外型共同，装修富丽，制造精巧的宋代壶类器物中稀有的佳品。

再如瓶类，也是该窑从草创的唐代以来就多有烧造的器物。唐瓶有盘口瓶、长颈瓶、净瓶、油瓶、葫芦瓶、双鱼瓶、双系瓶等多种外型。到五代，以上瓶的外型仍有出产，又呈现了短颈瓶等新外型。入宋后，一方面秉承了唐五代上述传统瓶类的外型，另一方面又新创制了一系列的新式瓶种。这些新式瓶中较为杰出的有玉壶春瓶、胆式瓶、梅瓶、吐噜瓶、木棒瓶、花口瓶、瓜棱瓶、蟠龙瓶等多种。玉壶春瓶为侈口、细长颈、圆腹、圈足外型，它以柔软且赋有改变的流线型线条美投合了大家的喜欢，在中国古代撒播了上千年之久。工匠们还将此种瓶的口部和腹部之外侈和收分线条略加改动，又制造出胆式瓶新形体。梅瓶和玉壶春瓶都是酒具，但用处不一样。玉壶春瓶口外撇，细颈便于掌握，装入酒后酒液重心在腹下，应是烫酒和斟酒的酒瓶。梅瓶的外型是小口宽沿、短颈、丰肩下折、深远腹、圈足，此种梅瓶外型适合做装酒的盛具。吐噜瓶的外型与梅瓶相类，但腹为矮圆筒状，犹如梅瓶截腰后的上半段，外型没有梅瓶的细长俊美，但更具有浑圆厚重的特征。木棒瓶亦是由梅瓶衍变而来，其外型特征是小口突唇束颈折肩深筒腹。与梅瓶附近似的瓶类还有大口梅瓶，又可称为罐式梅瓶，其特征是大口短直颈圆肩圆弧腹内凹圈足。这些从梅瓶外型衍变而来的多种瓶类的呈现，正是宋代耀州窑工匠立异精力的体现，也反映了该窑此刻转轮就制水平的高明。在瓶类外型中，还有器口翻卷成怒放花朵形的花口瓶，器腹呈现出均匀的竖条凹凸状的瓜棱瓶，器的肩颈周壁装修有贴塑龙纹的蟠龙瓶等等。如此多种多样的瓶类造像的呈现，是该窑器物外型丰厚多彩的明证。

其他的各类器物一样具有多姿多样的美丽外型。限于文章篇幅不能逐个叙说，在此仅指出某些没有在其他窑系或窑口中见到的器物外型。如：温碗中的柳斗织造箩型、及花口多折腹圈足型；花插中的表里双层壁饰有水平多组插环、镂空插座和立雕仰首龙头的外型；盏托中的外盘套内浅托外型；供盘中的表里双层套盒饰有满意壶门或坐佛的外型；把杯中的敞口圆腹单柄外型；灯盏中以立狮或卧狮为底座的外型；熏炉中复层套合式饰有镂空网纹和贴花蟠龙纹的外型；瓷盒中形如战鼓饰有鼓钉纹的围棋子盒外型等等。这些，均是耀州窑工匠匠心独具立异的一些精巧青瓷外型。

在收拾和排比宋代耀州窑址开掘出土的器物标本时，咱们将不一样的器物品种中不一样的外型别离摆放出不一样的“型”和“式”。其间，“型”是不一样的外型，“式”是同一类器物在宋代早中晚各时期外型演化中有差异的形体。各类器物外型排队的成果，居然选出了上千件不一样“型”和“式”的典型器物标本。这一成果意味着宋代耀州窑的各类器物的不一样外型已超过了上千种。面对着这数以千计的什物和一张张不一样形体的器物外型图，不由的使人惊讶之极，感叹不已。

四、尖锐洒脱的刻花和印花

宋代耀瓷的装修方法比拟多样，有划花、剔花、刻花、印花、贴花、戳花、捏塑、镂空、绘画化装土等多种。内里，最为杰出和独具特征的是其刻花技术，以及与之一样个性的印花技术。此种刻花，严厉讲是取刻花为主，又辅以划花而成的一种刻划花装修方法。它呈如今北宋前期偏晚一些时分，开展到北宋中期与稍后到达了高峰。此前，该窑的装修方法以简练流通的单线划花为主。在五代和宋初，又立异出一种剔花技术，系将斑纹主概括以外的背衬有些选用“减地”方法进行除掉，使主概括纹样突起在器表之上，具有浅浮雕的装修作用。到了宋代，聪明的耀州工匠又对上述两种划花和剔花技术各取其所长，且交融贯穿于一体，创造出一种独具特征的刻花新方法。此种刻花技术需分两步进行，先将刻刀深入直插在器坯中，用笔直刀刃勾刻出纹样的主概括；再在已深刻出的主概括线的外侧，选用斜刀接连广削以除掉斑纹主概括外的背衬。新的刻花方法保留了剔花技术的浮雕式立体装修作用，又避免了剔花减地的费时费工和行刀的板滞。一起，还吸收了划花技术行刀流通生动的长处，使新的刻花方法显现出刻刀在刻削行刀中尖锐圆活的动感，使每一种纹样都能跃然于一件件耀瓷之上。在完成了两步走的刻花之后，再运用一种篦形东西，在突起的刻花主概括内精心勾划出叶脉和花瓣纹路的细部，使新的刻划花斑纹到达了粗暴与精密、凸起与凹入，大概括与小细部的奇妙联系。饰釉后在润玉般晶亮的碧绿色下显现出深浅不一样的色彩层次，使之具有一种宛转高雅、诗境无垠的艺术美，变成中国陶瓷史上一朵永不凋零的鲜花。正因如此，宋代耀州瓷的此种装修方法在一起代的名窑名瓷中被称为“宋代青瓷刻花之冠”，到达了宋代刻划花装修技术的最高水平。其商品在国内和国外的出售商场上遭到广泛的欢送。商场的需要，推进着出产的开展。到北宋中期稍晚一些时分，为了向国表里商品商场供给更多具有此种装修个性的耀瓷，耀窑工匠又创造了与其刻花方法一样个性的印花新技术。此种印花技术是先选用刻划花方法制造出印花范模具（又称母范），然后翻制出印花范，再将与之外型一样的器物坯件扣在印花范具上印出纹样，润饰后施釉烧成。在开掘和收拾器物的过程中，咱们调查了不计其数件的宋代耀窑刻花和印花青瓷标本。得知其印花技术是由其刻花技术开展而来，但并非是宋代中期刻花技术的简略翻版，而是对它的一种开展。新的印花技术因其有制造简捷、便利、疾速的长处，一经面世，就将其开展的要点用在纹样图画的着力构思和描绘上。与孕育它诞生的耀窑刻花技术比拟，新的印花技术在纹样体裁、图画品种、构图方法等方面均有长足的开展。然后使宋代耀窑的印花青瓷也到达了一起代同一技术的最高水平。这种熟练而共同的耀州窑刻划花和印花技术，以其成功的魅力在赢得国表里宽广商场的一起，也影响了一大批国内窑场瓷器制造的装修技术。

五、丰厚多样的纹样图画

宋耀州窑刻花和印花青瓷所以能享有盛誉，不只由于其装修方法共同，也因它具有丰厚多彩的纹样图画。当前已见到的纹样图画约有二百多种，其体裁和内容包含有植物类的花卉、草木、枝叶、瓜瓞果实；动物类的瑞兽、珍禽、昆虫、水族；人物类的婴戏、侍女、戏妆；释教造像类的飞天、罗汉、力士、和尚、供养人、化生；道教造像类的鹤驭升天；以及山石、流云、水波、几许纹样等等。每一大类之中，又有许多小类，选用同类别离构图或几类联系起来构图的方式，组成了多种多样的纹样图画。耀瓷纹样图画不只画面华美而赋有改变，并且往往涵义吉利。在植物花卉类中，多见标志赋有和夸姣日子的牡丹花。所见之牡丹纹样，取缠枝牡丹、折枝牡丹、交枝牡丹、对枝牡丹种种方式进行体现，还有瓶插牡丹、盆花牡丹、珍珠地牡丹等。均以叶茂花繁、活力盎然的写实性为特征。牡丹花的花朵和花瓣亦有多种多样，有塔形多层式花朵、双层多瓣式花朵、单层三瓣式花朵，还有牡丹花结、牡丹小簇花等。除了选用单一的牡丹组成多种纹样方式以外，还往往将牡丹与动物、人物或其他花卉联系起来，组成愈加生动多彩的纹样图画。如“凤凰戏牡丹”、“鸾鸟衔牡丹”、“飞蝶恋牡丹”、“双婴戏牡丹”等。在植物花卉类中，还常见标志仙逸洁身、傲霜怒放的菊花，标志“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的的莲花荷叶。由菊花组成的各种纹样图画，其方式与牡丹纹大体类似，比拟共同的是在盘碗器内以单层或多层团菊进行构图，纹样在简练中杰出了菊瓣怒放的活力。亦或在盘碗的底心饰以团菊纹，周圈再绕以缠枝菊，纹样在叶茂花繁的构图中显得分外富丽。莲花和荷叶的构图与牡丹和菊花不一样，往往将它散布在“清且涟漪”的水波中，与游鸭、鸳鸯、游鱼相伴为伍，组成“水波莲花”、“双鸭戏莲”、“鸳鸯戏莲”、“莲花双鱼”、“鸳鸯游鱼戏莲”等赋有动感的画面。也有将莲、荷叶慈姑甚或牡丹用丝带束成捆把形的构图，此种构图的纹样有“一把莲”、“两把莲”、“三把莲”、“一把莲花牡丹”、“莲花慈姑”等等。还有将莲花和人物联系组图，如“太子戏莲”、“婴戏缠枝莲”，均有“连生贵子”寓吉利的含义。在植物花卉纹样中，还发现了标志凌雪傲霜坚忍不拔的梅花，标志迎候光亮向阳而开的葵花，以及标志加官进爵和高官厚禄的鸡冠花。所有这些植物花卉纹样，都以写实为特征，再经艺术加工，在尖锐洒脱的刻花和印花中，均呈现出一种茂盛的活力和实在生动的美感。

在动物类瑞兽纹样中，有翻腾在滚滚波澜中威武雄猛标志“真龙天子”的蛟龙；有在奔驰中彼此追逐的“百兽之王”三奔狮；有或卧或立衔瑞草、戏牡丹的“仁兽”麋鹿；有“能执搏挫锐”的猛虎；并由它们组成了一幅幅活生生的画面。在动物类珍禽中，有穿花舞云衔瑞草和瓜果的“群鸟之长”凤凰；有飞云衔博古做鹤驾标志长命的鸣鹤；有戏莲、戏牡丹、衔瑞草标志吉祥华美的孔雀；有戏水戏鸭标志“朝倚”“暮偶”恩爱配偶的鸳鸯；有或飞或立标志喜事临门的喜鹊；有入水善游茸毛不显的游鸭等；由它们又逐个组成了丰厚多彩的画面。以游鸭为例，所见的图画有“水波游鸭”、“双鸭戏莲”、“鸭戏鸳鸯”、“鱼鸭戏莲”之类。纹样图画多取对称和均衡方式，一鸭居前回忆回视，另一鸭紧紧相随。也有取三分法规划的，多和鸳鸯组合构图，或“单鸭戏鸳鸯”，或“双鸭戏单鸯”，画面中泛动的水波，怒放的芙蓉花，轻轻漂弋的荷叶，及浮游自若嬉戏其间的游鸭鸳鸯，形象写实而赋有情味，是实在塘景的再现，适当生动怡人。在动物类的水族纹样中，最常见的是游鱼纹，有“水波三鱼”、“水波五鱼”、“水藻群鱼”、“双鱼戏莲”、“鱼鸭戏莲”、“群鱼戏海螺”、“鸳鸯游鱼戏莲”、“柳枝群鱼”等等。内里以“水波三鱼”最为生动，在碗的内壁取三分法规划，仅用了不多的几刀，三尾生动传神的游鱼就跃但是存，鱼周围布满了用篦形东西划出的重重水波，三鱼在水波中鼓腹摆尾游弋自得。不只画面生动，并且刻花三鱼的洒脱简练，划花水波流通泛动，湖绿色青釉的温润柔软均融为一个完满的全体，实属宋代耀州窑刻划花青瓷的代表作。

在人物类纹样图画中以婴戏纹最为杰出。早在唐代该窑就开端用童婴纹装修瓷器，曾在素胎黑彩盘上见到过绘黑彩的“童孩戏绳”纹。到了五代，又开展到剔划花青瓷“婴戏缠枝”纹。入宋后，中国的绘画艺术有了很大的开展，不只山水画、花鸟画都以独立的画科得到开展，并且人物画也开展的愈加精密完满。还从人物画中发生了专门反映孩童体裁的绘画，呈现了一些拿手画孩童和婴儿的画家与其著作，如宣和画院的苏汉臣曾画有“秋庭戏婴图”和“货郎图”，李嵩亦画有“货郎图卷”等。跟着绘画艺术中专题孩童画的呈现和开展，对一起代以致后世瓷器上的婴戏纹样图画有着重要的影响。宋耀瓷上婴戏纹样的日益增多，正是以此为布景得以开展的。婴戏纹在耀州窑北宋早中期的刻花青瓷中选用较少，在宋晚期的印花青瓷中常常发现。所见的婴戏人物纹多种多样。有“单婴戏牡丹”和“单婴戏梅”，取烘云托月的方式布图，在牡丹或梅花枝叶的中间，杰出一个大头圆脸嬉戏游玩的胖娃娃形象。又有“双婴戏牡丹”、“双婴戏梅”、“双婴戏枝果”、“双婴戏莲”、“梅竹双婴”等，在缠枝或对枝的牡丹、梅、莲、枝果、梅竹之中，双婴或取“喜相逢”的方