浅议油画在陶瓷彩绘里的应用与发展

起源于欧洲的油画，大约于15世纪时由荷兰人发明的。主要是用亚麻子油调各颜料，在经过处理的布或板上作画创作，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的...[详细]

2014-08-19

浅谈自身陶瓷绘画创作的几点认识

陶瓷距离我们如此之近，又如此之远。说它近，是因为它与我们的日常生活息息相关，说它远，是因为陶瓷绘画创作是那么的困难。我在陶瓷绘画创作过程中遇到过很多这样那样的问题，发现自身在陶瓷绘...[详细]

2014-08-19

浅谈中国画创作的意境

古人在创作的时候，向来把意境放在第一位。宋代画家郭熙在《林泉高致》中说：“山欲高，尽出之则不高。”明代画家唐志契在《绘事微言》中也写道：“画叠嶂层崖，其路径、村落、寺宇能分得隐见明...[详细]

2014-08-19

漫谈粉彩堆雕陶瓷山水画的艺术创作

堆雕陶瓷山水画是颇具观赏性的一种画种。它依附在陶瓷形体上，并和陶瓷造型取得和谐一致，不但显示瓷画山水的美感，而且充分显示陶瓷的材质美。陶瓷山水画艺术博采了纸本中国画之长，融汇贯通，...[详细]

2014-08-19

清前期青花山水的艺术特征及成因解析

作为瓷绘艺术创作的主要题材，清朝顺治、康熙两朝青花山水在当时和谐安定的社会环境下得到进一步创新发展。在继承前朝文人旨趣的同时，无论从综合艺术性、釉色、工艺技法等都表现出当朝独特的艺...[详细]

2014-08-18

墨荷凝香雅自存——兼谈粉彩墨荷技法

在中华传统文化中，由于“荷”与“和”、“合”谐音，“莲”与“联”、“连”谐音，所以经常以荷花（即莲花）作为和平、和谐、团结、联合等的象征；以荷花的高洁清雅来象征事业和谐和世界和平。...[详细]

2014-08-18

论陶瓷艺术中的大俗与大雅

关于俗与雅，有很多种解释。俗是一种普遍的东西，是一种不论年龄，性别，文化等的区别而都能够被人所理解和领会的一种物质。楚国有个人将歌辞分为阳春白雪与下里巴人两种，阳春白雪属和者只有数...[详细]

2014-08-18

论陶瓷装饰中的永乐宫壁画

中国传统壁画历史悠久，内容丰富，它的发展变化与经济、政治、文化和社会生活密切相关，是物质与精神的形象反映。在日新月异的今天，越来越多的艺术家开始反思传统，以当代文化视角与传统渊源相...[详细]

2014-08-18

浅议陶瓷人物画创作

瓷上人物创作者首先应忠实描绘对象。所以要求作者必须掌握准确熟悉的造型能力。在这是“准”是重要的。一个人物的性格是与可视形象具体性的表达分不开的。如果忽视人物形象的具体描写，就不可能...[详细]

2014-08-18

浅析陶瓷青花人物绘画

青花瓷艺术给人以淡雅、高贵之感，在国际上被誉为我国的国瓷。尤其是青花人物绘画艺术，已成为陶瓷艺术的佼佼者。它以青花艺术独特的语言，粗话、简练的笔墨，散发出青花人物绘画艺术的迷人魅力...[详细]

2014-08-18

花鸟瓷画的人文美感

融诗，书，画为一体的花鸟瓷画。在讲究瓷器造型的时候，更多的是体现文人的风雅，情趣。从赏读花鸟瓷画中不仅可以学到很多历史知识，也可以陶冶人们的生活思想情操。[详细]

2014-08-18

浅析陶瓷工笔人物画

工笔绘画作为民族文化的精神，从古至今就受到艺术家们的广泛追捧。因此众多的陶瓷艺术家就把工笔绘画的创作再现到陶瓷上，使之成为独特的陶瓷艺术，由此而产生了工笔人物、工笔山水、工笔花鸟走...[详细]

2014-08-18

青花釉里红的发展历程及其文化内涵

青花釉里红艺术瓷是景德镇优秀传统名瓷，是中国最富有民族特色的艺术瓷之一。因此，它为各国人民所喜爱，具有广泛的国际性。青花釉里红瓷从元代（公元1338年）创制以来，不断创新，历久弥兴...[详细]

2014-08-18

浅谈青花分水的色彩

青花，是中国传统的瓷器装饰，青花分水则是青花艺术中浓墨重彩的一笔。青花分水的说法出现于清代康熙朝，虽然分水画法在元代和明末青花瓷上我们才能看到，但只是这种技法在康熙朝得到充分发挥，...[详细]

2014-08-18

试论清三代青花竹纹时代风格及成因分析

青花与竹纹的结合可谓相形益彰，清三代青花竹纹以其雅致的造型、高洁的艺术品格以及内涵深厚的艺术成因而成为清代以及后世陶瓷艺术史家及古陶瓷鉴定专业人士学习、研究的重点课题。笔者基于多年...[详细]

2014-08-18