单色釉也称“一色釉”“纯色釉”。“清水出芙蓉，天然去雕饰”一诗句就可以用来形容单色釉的独特魅力，它欣赏价值就在于其釉质纯净典雅，让人更为领悟中国艺术含蓄和高雅的一面。

单色釉瓷器不浮、不嚣、不靡、不媚，与彩釉瓷器相比，浑然天成、素雅淡净，是公认的陶瓷制品中的 “大家闺秀”。

豆青雕刻双耳折肩瓶

雅致单色釉种类繁多

单色釉的种类很多，包括青釉、黑釉、绿釉、白釉、红釉、黄釉、蓝釉等，其他色釉都是在以上色釉的基础上演变过来的。在唐代以前，中国瓷器以单色 釉为主，但当时瓷器的造型、色彩较为拙朴实用，多和现代人的审美观有距离，具有较高收藏价值的单色釉瓷器出现在宋元和明清时期。

宋代龙泉窑青瓷以“千峰翠色”独领风骚，五大名窑（钧、汝、哥、官、定）俱为单色釉，成为单色釉瓷器的发展高峰。其中汝、官、哥窑瓷器以青色釉为主，器型多仿古代青铜器造型，如尊、炉、鼎、洗、钵等。定窑瓷器以白色釉为主，且多是白色釉刻花纹。

进入明清两代之后，青花、彩瓷和单色釉三分天下，清代康熙、雍正、乾隆三朝瓷器烧制技术登峰造极，因此单色釉瓷也有大量创新。康熙年间，江西景 德镇就烧制出郎窑红、豇豆红、天蓝釉、豆青釉、苹果绿等单色釉瓷器。其中的郎窑红为当时的督陶官郎廷极所督烧的“郎窑”烧制，并是在模仿明宣德“祭红”的 基础上所创，被视为单色釉瓷器中的顶级品。雍正年间，江西景德镇单色釉瓷器烧制形成一个高峰，品种有天蓝釉、豆青釉、胭脂红、宝石红、天青釉等。

单色釉瓷器渐成藏界热点

在国际收藏市场中，单色釉符合西方现代美学中的极简主义、色块理论等对造型和色彩的纯粹追求，备受海外藏家喜爱。据了解，单色釉瓷器的收藏在晚清民国就已经成为潮流，来自欧美、日本等地的藏家在上世纪七八十年代开始，就已完成从青花、彩瓷到单色釉的完整的审美体系过渡。从单色釉的拍卖市场数据可以发现，早期单色釉拍卖较集中在我国香港地区，且成规模的拍卖较少。

清雍正粉青釉浮雕缠枝莲如意耳扁壶

2015年，香港邦瀚斯、保利香港、北京翰海等多家拍卖行推出单色釉专题拍卖，香港苏富比的一件“清雍正粉青釉浮雕缠枝莲如意耳扁壶”以2048万港元成交，北京保利春拍中，一件“清雍正仿官釉贯耳弦纹大方壶”以1150万元成交。

面对单色釉价格持续上涨的情况，专家建议，收藏者可多关注晚清单色釉瓷 器，如雍正单色釉瓷既继承了宋代瓷器的大气，又发挥了清代的烧制技术特点，创新了多种新釉色，如柠檬黄、淡绿等，看上去简洁大方、清新雅致。而入门级藏家 可以考虑一些略有破损的单色釉瓷，价格通常较低，若能长期投资，性价比较高。