“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。惟有牡丹真国色，花开时节动京城。”《赏牡丹》刘禹锡。“落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王，竟夸天下无双艳，独占人间第一香。”《牡丹》皮日休。

四月是牡丹绽放的季节，自唐代以来，牡丹颇受世人喜爱，被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征，宋时更被称为富贵花。

张松茂 国色天香

张松茂被誉为“牡丹大王”，他的牡丹画除了章法布局到位，造型婀娜多姿，线条流畅自然外，最突出的特点是其花朵花瓣色彩层次的表现技法与众不同。他是在继承传统画法的基础上，借鉴西洋画注重光影色调层次变化表现物象的手法，综合运用多种颜料、多种技法，经过耐心细致、不厌其烦地加工处理，一瓣一瓣、一层一层精心染制出来的。所以染制出来的花朵花瓣质感柔和厚重，形态自然逼真，层次复杂多变，色彩丰富绚丽，充分表现了牡丹雍容华贵的内在气质和富丽堂皇的外在风姿，从而给人以美的享受和情的愉悦；从工艺美术要求的角度看，这种创造性劳动，既突显了瓷画“工艺”的独特精到，又满足了瓷画“美术”的审美需求，并将两者有机的完美的统一起来，因而使其作品具有相当的艺术价值。

徐国明 富贵天香

徐国明的瓷板画，牡丹采用粉彩的“油染”法，色彩绚丽，浓淡有致。整幅画面清新致致，鲜而不艳，华而不俗。牡丹姹紫嫣红，姿容曼妙，几只小鸟于枝头栖息，轻盈的姿态活灵活现，显示出画家高超的画技。真可谓“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。

在中国瓷器史上，不论是官窑还是民窑，通过比喻或谐音来表达富贵吉祥之意的图案，都使用得较为广泛。世人因爱牡丹之富贵、寓意之吉祥，所以用其装饰生活中常用的瓶、罐、盘、缸等瓷器。

瓷器上的牡丹除带给人们美的享受外，和其他图案结合起来，还有美好的寓意，展现了人们对美好生活的向往。