雪，大自然美丽的化身。有诗云“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，“千峰笋石千株玉，万树藤萝万多云”，形象生动地描绘了它的纯洁晶莹而富有诗意。雪不仅作为客观审美对象存在于自然界中，还在陶瓷装饰纹饰中占有不可或缺的地位。

在陶瓷美术艺苑中，粉彩雪景已有近百年的历史。它以素雅的黑白表现艺术，于银装素裹的冰雪世界中透出庄重纯朴的高雅气息。然而一个世纪以来，它始终没能走出颜色单一的局限。直到上世纪八十年代，江西省工艺美术大师沈盛生研制出彩色雪景，这种以黑白两色为主调的创作陈规才得以被打破。

江西省工艺美术大师 沈盛生

沈老师的彩色雪景填补了陶瓷美术史上的一项空白，他本人也因此获得了“二十世纪专业领域贡献大奖”的殊荣，人称“粉雪之王”。

沈盛生老师早年拜景德镇陶瓷艺术家“雪景大王”余文襄先生为师，从事粉彩雪景及山水的创作。俗话说“师傅领进门，修行在个人。”沈盛生老师以过人的才华及不懈的努力在粉彩雪景艺术中取得了优异成绩。但他并没有骄傲，而是常常提醒自己，拜师学艺应走得进去，更应跳的出来。墨守成规、不图进取，艺术就难以发扬光大。因此他中年变法，推陈出新，开始彩色雪景的研制，他不断翻阅书籍资料，走访陶瓷色料及色彩方面的专家、民间艺人，还不惜重金购买国内外原材料，千百次试烧验证，反复组合配方，历经十几年的努力与摸索，终于攻克了粉彩雪景的主要原料玻白在和其它色料同时使用后被污染的难题，迎来了成功的喜悦。彩色雪景的问世使黑白的冰雪世界里有了丰富的色彩，这是粉彩雪景艺术的一个里程碑，是艺术与时俱进的见证。

沈盛生《晴雪艳梅喜迎春》

中国名瓷网收藏着沈盛生老师的一幅瓷板画《晴雪艳梅喜迎春》。画中不见远山层崖、飞瀑流泉，而是以暖黄色釉彩流动产生的肌理效果铺满整个瓷板作为清凉静穆的水面。一棵粗硕的梅树占据了画面的大部，枝间繁花密蕊、红梅传俏，枝干上的积雪营造出虬枝扬粉的诗意境界。远景亭榭俨然，寒江泊舟。湖水与梅树、红梅于白雪皆对比鲜明，色彩的反差使周天寒彻的气氛 中流露出丝丝暖意。画面布局紧密而无压迫之感，色彩艳丽而不失高贵典雅，风度潇洒、独树一帜的画风具有强烈的艺术震撼力，令人叫绝。

沈盛生老师作的彩色雪景，其的独特内涵不仅表现于作品色彩的变化和创新，还表现在他紧随时代节拍，师法自然的创作风格上。他登庐山、游漓江、越秦岭、上峨 眉、东渡扶桑，观景写生。晶莹剔透的冰棱树挂，巍峨重叠的茫茫群山，在风中依然挺拔的松梅，大自然的奇山秀水·······如诗如画的风光给他带来了更多的创作灵感。他读诗词、练书法、临国画，并吸收水彩、水粉、油画等外来艺术的精华，为自己的粉彩雪景锦上添花。

粉彩雪景是雪和景的完美结合，有了雪的映衬，景色才更加清新，也因为有了景的烘托雪才更显晶莹和美妙。在沈盛生老师的雪景中，虽然依旧选用山峦、湖水、松 梅、亭榭入画，但其别出心裁的构图，娴熟精湛的技法，丰富绚丽的色彩，使看似平常的景致焕发出令人耳目一新的风采。他以釉彩流动产生的肌理效果表现山石的质感和水面的微波，以写意的笔法绘出苍松、俏梅，又精心的描绘出亭台楼阁，渔舟游人。丰富多变的色彩让周天寒彻的气氛中透出冰雪将融，春归在计的气息，让人感觉到画面中孕育的生机和希望。

沈盛生《千门生早寒》

上个世纪八十年代以来，沈老师的作品在国内外重大比赛中屡屡获奖，奖项多达三十余项。他的近百件作品被中国工艺美术馆、毛泽东主席诞辰百年纪念馆，日本“青波堂”、新加坡东方收藏博物馆等知名艺术殿堂收藏。目前《沈盛生陶瓷艺术》、《沈盛生陶瓷山水画集》已经出版发行，《世界美术集》、《中国当代书画精品博览》、《中国景德镇当代陶瓷艺术家作品集》等高品位画册相继刊载了他的众多优秀作品。另外沈盛生老师在赴日本、新加坡、香港等地考察访问和举办个人陶瓷艺 术作品展其间，受到当地媒体的极大关注，倍受赞赏。凭藉精深的艺术造诣和独特的创作风格，沈盛生老师已经成为泱泱瓷国一颗璀璨的明珠，在陶瓷艺术的百花园中绽放着不朽的光辉。