——细品珠山八友系列之详解珠山八友作品的艺术特点(三)
何许人,别名花滋,1882一1940年,安徽南陵人。何许人曾是景德镇陶瓷艺术界的仿古高手,自己又开设“红店”自产自销,设帐授徒,著名花鸟画家、雪景大王邓肖禹、余文襄就出自其门下。曾在北京客居数年,结识许多前清的八旗子弟,前朝遗臣贵族;在与他们的交往中,临摹了大量的宋元大家的作品,扩大了自己的绘画视野和审美情趣。回景德镇后,他在陶瓷上创作的许多山水作品和雪景山水大都是结构紧凑,构图大方,用笔流畅。但何许人的山水画有董源、巨然的影子,有浙派山水吴伟、戴进的流脉;从何许人的山水作品,我们不难看出,画家追求一种平淡天真,萧散闲逸的艺术境界。可惜,天不假年,何许人终难大家,而只能是一个海纳百川的杂家。
何许人(1882—1940),原名处,字德达,乳名花子,安徽省南陵县人。何许人家境贫寒,少年受雇于人,以谋生计。17岁进入景德镇瓷艺界后,王琦根据谐音将花子改为华滋,又谑以陶潜《五柳先生传》中“先生不知何许人也”句,更名何许人。年轻时何许人取董锦蓉为妻,生二女,其一何翠娥,其二何银娥,1932年5月10日生独子何大兴,1940年何许人仙逝,其妻改嫁,将其子交祁门贡生、景德镇瓷业公司业务主持康达托养。康达认其为养孙,后带回老家祁门县礼屋村,何氏一门子孙相延至今。
何许人曾是景德镇陶瓷艺术界的仿古高手,自己又开设“红店”自产自销,设帐授徒,著名花鸟画家、雪景大王邓肖禹、余文襄就出自其门下。曾在北京客居数年,结识许多前清的八旗子弟,前朝遗臣贵族;在与他们的交往中,临摹了大量的宋元大家的作品,扩大了自己的绘画视野和审美情趣。
何许人自幼喜爱画画,14岁与乡友从安徽到景德镇入瓷庄学艺。初学青花,后学粉彩、浅绛彩及青绿山水。他聪慧过人,谦虚好学,刻苦用功,少时常以清初“四王”之作为范本,循古人规范,摹前人画迹,好交友学艺,与景德镇的画瓷名家过从甚密,是景德镇陶瓷艺术界的仿古高手。为了开阔眼界,寻求画技的提高,何许人在“师古人”的同时也“师造化”,曾多次游历黄山、庐山等名山大川。1911年后应詹元广、詹元斌兄弟之聘,赴北京画仿古瓷。此次北京之聘,正值何许人而立之年,他得以饱览故宫历代名画名瓷,并拜访京城八旗子弟、前清遗老求教切磋,在与他们的交往中,临摹了大量的宋元大家的作品,扩大了自己的绘画视野和审美情趣,技艺大进。
1934年前后,何许人为寻求更好地发展,往来于景德镇和九江之间,并于九江自设店号“红店”,经营彩瓷,自画自销数年之久。何许人传世作品中常见“……许人何处画于湓浦客次”落款,“湓浦”即九江的古称,何许人中年客居九江,勤于创作,自成一格。后因一场大火,其店铺毁于一旦,此后再度回到景德镇,并与“珠山八友”成员品评画理,合作完成八块成堂配套的瓷板画。何许人研习以粉彩画雪景,渐次深谙其中奥妙,开创了景德镇粉彩雪景之先河。
何许人晚年不仅专于画瓷,而且悉心传道,培养了众多人才,其中入室弟子余文襄、龚耀庭、邓肖禹为景德镇后起画瓷名家。尤其是余文襄,继先生之衣钵,专事粉彩雪景,力行传薪,发扬光大,为著名花鸟画家、雪景大王。
何许人在长期的艺术生涯中,注重学习传统艺术。少时到景德镇,便从青花入手,专研明清青花的工艺特点,练就瓷画的基本功,同时学习清末以来盛行的浅绛彩。从金品卿、程门等浅绛彩名家的身上,学习文人派画瓷的独特风格,亦临习宋元以来的青绿山水画和清代“四王”的山水画。何许人少时勤练书法,初从“二王”入手,后学汉隶,为其日后的发展奠定了基础。
1916年以后,何许人画瓷渐以雪景山水为主。构图上远承宋人造景取势之技,笔墨上取“四王”之法,但在工艺上革故鼎新,巧妙地把粉彩玻璃白运用于雪景山水之中,既有传统填色的粉润效果,又具有画意生动的韵味。使画面彩料浓淡自如,雪色逼真,层次有度,并以高洁旷达、晶莹剔透、意境深邃为世人所称道。
中年以后,何许人的瓷画技艺日臻完美,他着重于画理与技巧的结合。在艺术形式上,何许人的雪景山水讲究章法布局,注重近、中、远三重构图,山势相叠、坡岸交错、层次有序。在笔墨技巧上均以墨彩为主勾画山岭,敷粉留白表现雪色。而在一些细节描绘上,何许人以细腻的画笔刻画,如蹇驴踏雪,留下连串痕迹;屋宇楼台,总以一两处暖色调点醒。他的作品无论是大幅瓷板画,还是小件印盒都用笔精到,工丽严谨,法度整饬。其书法行笔稳健,转折圆浑,顿挫变化明显,字与字之间少连笔,却有绵延直下、一气呵成之势。何许人擅微书,不论单行题款还是长篇铺叙,无不布局有法,错落有致。何许人常用诗句描写画中之景,画外之意,抒发自己的情愫,所题诗句透出清新的书卷气。如《寒江独钓图》诗云:“六出霏霏舞,孤舟倚石矶。浑然冷不觉,把钓独忘归。”而《踏雪寻梅图》又题:“豪气冲寒雪浪开,骑驴蹴踏小桥来。梅花岭上馨香满,折得旋归助酒醅。”涤尘荡俗,意境深远,表现出他深厚的文学修养。何许人在陶瓷艺术方面殚精竭虑,无奈英年早逝,作品罕见,部分散见于国内外博物馆和一些大收藏家手中,弥足珍贵。其中《仿袁江沉香亭山水》粉彩瓷板画、《吴天枫叶》粉彩瓶等精品,现藏于景德镇陶瓷馆。
在清末民初景德镇瓷画名家中,何许人是具有深远影响的一位。他辛勤耕耘,终其一生探索瓷上雪景山水技法,独树一帜。何氏弟子为其立像并撰悼亡诗道:“壬午降人世,殁于庚辰年。平生好丹青,雪景海外传。出身非寒苦,一炽赴贫贱。由浔入浮梁,艺坛新技添。珠山结八友,广交天下贤。先生云游去,美名扬画苑。”何许人开启了景德镇瓷上雪景山水画之先河,他的雪景山水技法流传至今,发展成为具有景德镇特色的一个瓷绘体系,影响了一代又一代的瓷画名家。
何许人在陶瓷上创作的许多山水作品和雪景山水大都是结构紧凑,构图大方,用笔流畅。但何许人的山水画有董源、巨然的影子,有浙派山水吴伟、戴进的流脉;从何许人的山水作品,我们不难看出,画家追求一种平淡天真,萧散闲逸的艺术境界。
在景德镇,凭藉着过人的悟性及扎实的线描功力,何许人以青花山水为业,其仿制的明清官窑的淡描山水青花瓷,画工精细,风格逼肖,几拟乱真,得到了业主和藏家的高度评价。然何许人并不满足,逐工习粉彩,专事山水,其画、其色、其诗、其字,从不假手他人,颇有个性及造诣。盛名之下,应北京古董商詹元广、詹元斌兄弟的邀请,赴京都彩仿古瓷,进出于故宫,见识于旧藏的历代名画名瓷,感悟深刻。何许人一边临摹,一边揣思,雪景是归属于山水画的表现范畴,但独立展示不仅在于它深邃的意境、鲜明的时空和视觉的展度,更在于精警拨俗的艺术魅力。
何许人雪景山水的技法,远承宋人造景取势之长,有明代宫廷院画风格;近揽清初王石谷山水影响,有用笔精到,工丽严谨,法度整饬之韵律。如画中的楼台界画,松针积雪的技法,山势相叠坡岸交错的布置都是对传统技法的成功继承与发展。而在一些细节描绘上,如蹇驴踏雪在路上留下的连串蹄痕,以及蹇驴过桥时雪途艰行,举步不稳的姿态等,都体现了他一丝不苟的创作态度。
《雪满梁园·粉彩雪景瓷板画》绘宋朝汴京八景之一的梁园雪雾。画面以界画技法布景,俯视构图,严谨自然又有气势。以墨彩勾画景色,树竹凌空,枝梢浑全;秀石玲珑剔透,粉装玉砌;重檐楼台雪色浓重,栅栏稍染蓝色,使画面顿显冷艳之美;楼阁之中饮酒赏雪,庭院里以朱红点缀人物,表现出冰天雪地和民间喜气;远山如玉琢晶镂一般,笔墨秀润磊落,意境深远。画上写唐伯虎诗:“雪满梁园飞乌稀,媛煨柑柚启雕(闭柴)扉,地炉温却(瓦盆热得)松花酒,刚是溪头(丁)拾蟹归。”由题而妙,诗韵悠悠,落款:“辛巳年仲冬月,许人何处画。”辛巳年乃民国三十年(1941年),何氏60岁所作。该瓷画藏于景德镇陶瓷馆,从落款中可更正何氏故于1940年之谬。