余刚 《瑞雪丰年》

是一层薄雪，慢慢悠悠的，下了很久，早上醒来，满目冰晶玉屑，一直延伸到天边云上，纯白、静洁，让人不忍抬足，恐扰这一席清梦。世人大多喜爱雪，雪是冬的枯枝上绽放的梨花朵朵，是冬的一抹浪漫纯真，更是青白瓷上“涂鸦”的馨香一缕。

雪景题材历来备受名家大师的推崇，陶瓷蜚声中外的陶瓷艺术也不例外。瓷上雪景，因其要用大片的留白来表现雪的厚度和质感而弥足珍贵。而石家庄市博物馆景德镇陶瓷展厅内，遥遥相望，竟也能被那瓷上雪景的惟妙惟肖而吸引，驻足良久。陶瓷绘画“雪景大王”余文襄，想必瓷艺界的朋友们也都耳熟能详了吧。因余文襄瓷艺的不同凡响形成了其瓷艺特色鲜明的“文襄雪”。而“雪景大王”余文襄粉彩雪景技艺的第三代衣钵传人余刚，所绘雪景更是传承经典，独辟蹊径，自成一格，带给观者非同一般的视觉享受。

赏其余刚《瑞雪丰年》之作，犹如伫立在朴素的自然大手笔中，天地纯净，心清若禅，令人陶然忘机。伫立雪中，在一种天籁降临的时刻，倾心聆听，这种独特的嚣尘不染的境界，恐怕只有赏瓷者身临其境才能感受到的吧。门外白雪皑皑，银装素裹，竹的顽强，梅的艳丽，凌寒飘香，坚韧地迎接春的到来。红红的窗棂传递出古老中国浓浓的年味。屋内人相谈甚欢，其乐融融，温馨场面更是透出一股暖暖的人情味。可谓寒而不冷，寒中有暖，暖中有情。而园中静静矗立的傲雪古松，更是给这 瑞雪丰年添色不少。

整件作品，余刚老师采用“敷粉为雪，渍墨成阴，笔法高古，中锋取景”的笔墨踪迹，绘出了瑞雪的遒劲，松梅的生机，人物的动感。章法新颖不乏古味，内涵丰富不失开阔，气势奇绝不失厚重，形象生动又不失艺术的创造性，开拓出前人未有的新境界。

时常在看雪景时也会想，这些生在江南水乡的瓷艺家是怎样描绘出这一片皑皑白雪？总以为银装素裹的世界只属于北国，但是年前景德镇的一场飘雪让人叫好，戏言北国的雪终于飘到了江南，瓷上雪景因了这实实在在的飘雪而更加真实，感人。

余刚老师热爱陶瓷艺术，经常去北国冰天雪地写生。更是凭借着孜孜以求的心态，以自身的努力继承和发扬先辈绘画的艺术，勇于创新，以绘画性、装饰性、工艺性为主导的同时，开拓出了一条属于自己陶瓷艺术的未来之路，成为景德镇陶瓷界中青年最有实力派的一匹黑马。

余刚老师的幅幅雪景精品之作，总是回味无穷，更是加重了爱雪之心，不单单只爱白雪，爱雪飘落的声音，更爱上了景德镇陶瓷厅他瓷上雪景。那一刻，你的心灵也是雪的世界，洁白，晶莹，嚣尘不染。