一位来自美国的博士在一篇《发现瓷都》的文章里发出了这样的感慨：“历史上的瓷都是景德镇，这没有疑问。但是，到了当代景德镇是不是瓷都，我们曾感到怀疑。但是当看到了当代瓷板画以后，我们打消了这个疑问，瓷都还是景德镇。”

　　中国传统的陶瓷艺术长期经历着皇权左右的特殊历史阶段，皇帝喜好的图绘，由宫廷画师画好，再带到窑厂交由工匠仿制。因为传统陶瓷上的绘画并不是一次性创作完成的，在工匠们复制的过程中，原作的气韵必然流失不少。这也就造成了传统陶瓷一直以来不被归为艺术品，而被归为工艺品的事实。陶瓷绘画由于不是真正的创作，仅仅是复制而成，因而一直属于陶瓷艺术的附属部分。因此对于陶瓷艺术的绘画性千百年来受到的淡化和忽视，让景德镇的瓷作一直处于低谷。

　　于是景德镇“珠山八友”出现了，他们开启了瓷上文人画的开端，让瓷画的气韵开始熠熠生辉。“珠山八友”最重要的贡献就是文人对陶瓷艺术的亲自参与，他们的创作依靠着传统的生活材料和生活经验，在作品方向、主题和绘画语言上浸染了传统的意趣横生。

　　世界在与时俱进，景德镇传统的绘画工艺已不能充分体现陶瓷的艺术价值，所以现当代的瓷画进步和创新充分的体现了瓷都陶瓷艺术的升华。传统的继承确实很重要，但那只是对历史的记录，而真正有意义的其实是创新，过去人们只在陶瓷器皿的方寸之间进行创作，瓷板做到三十厘米已经很不容易，而现在的瓷板最大限度能做到五米的尺幅；过去颜料只有几种，如今瓷板画颜料与油画一样，有无限多种。中国陶瓷已经有了自己的艺术品牌和文化定位。

　　瓷板绘画上表现出的当代艺术，必须要求艺术家本身具有当代艺术的思想。如今，越来越多的艺术家关注到瓷板画这种全新的艺术表达形式。一大批学院派陶瓷艺术家都开始拿出相当一部分精力进行陶瓷艺术的创新，尤其是年轻的陶瓷艺术家。他们有着相当好的文化理论背景，很多就是学西方绘画理论出身的。和中国名瓷网合作的名家里面不乏这类的人才，他们兢兢业业的创作，将现代人的先进细想融入了瓷画上，作为一股年轻且充满活力的力量为景德镇的发展奠定了良好的基础。

瓷板画的釉上釉下之分使得其不同于一般的绘画，因而它既可以达到油画堆积的效果，也可以渗入材质塑造国画大写意般的气势，艺术家们可以根据构思的需要来任意选择创作手法。陶瓷艺术的升华集中体现了当代瓷板画创作的新方向，在瓷画收藏和学术领域都具有独特的意义，这就是瓷都的进步，也是中国作为陶瓷大国的进步。