“色流香,青胎素描慢拂弦。慢拂弦,岁月浮华,一梦千年。可参造化天地妙,无极由来太极添。太极添,业火凝练,玲珑惊艳。”《忆秦娥· 青花瓷》一词向世人道出,最美不过青花瓷。
她是一位画青花的高手,她笔下的白牡丹尤其看得让人陶醉,她是位有思想的画者,她的作品总是在不知不觉中让你体验现代与传统的携手前进,她的画中每个细节绝不会是可有可无的存在,她就是蔡凤玲。
蔡凤玲出生于景德镇陶瓷世家,从小耳濡目染,对陶瓷艺术非常热爱。1982年中学毕业便随父进古窑瓷厂从事陶瓷绘画工作,1989年毕业于中国书画函授大学。
蔡凤玲的青花分水独树一帜,她根据画面的需要将青花料调配出多种浓淡不同的料水,在坯胎上直接作画,就出现浓淡不同的色调。由于青花浓淡的不同,形成了色彩上的不同感受。在同一笔中也能分出不同的浓淡笔韵,这种青花分水描绘技法层次丰富,立体感强。
欣赏她的作品时,常常是画中有画,一来是由于她极好地掌握了青花分水,游刃有余地将这一技法发挥得淋漓尽致,从而使得画面,层次感强,错落有致;二来她的照片构图新颖有想法,一簇现代感极强的牡丹花盛在瓶中,而这些花瓶绝不是画者随意几笔而出的空想之物,画中花瓶是有历史原型的古董花瓶,可以说都大有来历。这样的赏画体验总教人看得意趣盎然,现代与传统有种无缝对接的统一感,画中有画,意蕴悠远。
在三十多年的陶瓷艺术生涯中,曾受王锡良、王隆夫、付尧笙、陆如、白海、崔廷玉(大老崔)多家大师的悉心教诲。其作品构图简洁、典雅、气韵生动、意境深远,深得海内外各界人士的赞誉并收藏。