上世纪50年代出生的刘升辉，经历过动荡的岁月，赶上了改革开放好时候，从一名文艺青年成为国家级陶瓷艺术大师，跟随民间青花老艺人邹镇钦学习青花技艺。

刘升辉从事陶瓷艺术研究设计和创作三十多年，对陶瓷艺术的表现形式进行了反复探索实践，审视中国陶瓷的历史与现状并结合个人爱好，走出了一条陶瓷与中国画相结合，青花与釉下五彩相结合，既有体现个人爱好的艺术风格，又符合民族审美、市场需求和时代气息的陶瓷青花五彩的新路。

器型、色彩、构图、国画手法、陶瓷工艺，都是承载美的形式，艺术家不只是把现实中的物象搬上画面，也不是为画而画，而是每一件作品都有作者的精神寄托和寓意，即使是比较忠实与自然物象的作品，也有其灵魂蕴含其中。

在刘升辉的作品中，我们不仅可以看到美丽的画面，还能感受到他借物抒情、托物言志的情怀，其许多作品都向热爱陶瓷、热爱青花五彩艺术的知音传递吉祥，表达对幸福生活的祝愿和对美好未来的期盼，我们欣赏他的青花五彩作品不仅感到赏心悦目，还将体验到陶瓷青花五彩艺术与中国美学、文学、国画等艺术的交融。

刘升辉的青花五彩作品，器型大多挺拔向上、饱满，线条流畅、富有弹力；蓝、红、黄、绿多色的运用，发色清澈灵动，透亮而不浓艳，表现了极为高超的驾驭色彩和形式设计能力，无愧为青花五彩领军代表人物。