苏富比和佳士得两大拍卖巨头将“触手”延伸到中国，源于对瓷器的憧憬和期待，从“唐三彩”到“元青花”，一个个拍卖史上的奇迹被中国陶瓷轮番演绎着。直到近两年，粉彩陶瓷开始成为记录的突破者，成为拍卖市场上的主力和藏家追捧的目标。

很难想象，一件乾隆时期的粉彩转心瓶，估价能够达到2亿元，粉彩陶瓷因何会成为收藏界的宠儿呢？在艺术家眼中，粉彩与中国画有着异曲同工之妙，它融入了中国画的渲染技法，在素胎上以彩料晕染作画，再经炉火烧制而成，用料之繁琐、工艺之复杂都堪称艺术品领域之最。

一件粉彩陶瓷作品最吸引人之处莫过于它的色彩丰富、层次分明之感以及诗情画意的韵味。粉彩陶瓷色调淡雅柔和、工艺精美，展现出的是东方的古典美。不过我们也应该看到，在传承与发展的道路上，粉彩陶瓷遇到了前所未有的“尴尬”。应该说，当功利心过多的介入艺术，就会出现一种另类的扭曲，缺少了坚持与坚守，粉彩陶瓷艺术就很可能淹没在“铜臭”的汪洋中。

赵世文作品《林冲》

值得欣喜的是，我们在景德镇艺术陶瓷领域依然能够看到执着的身影，陶瓷展中一件件当代粉彩陶瓷精品，让我们看到了粉彩陶瓷依然焕发着顽强的生命力，在艺术纷纷被“绑架”的时代，仍然有人坚守住了粉彩陶瓷这片难得的“净土”，让一份粉彩情结得以延续。