时值溽暑，初临“清风轩”画室，观世文雪景山水瓷画，或尊或盘，或瓶或板，无不以雪峰兀立、寒渚平沙、冷泉凝结、冬梅微绽而绘之，其笔触尖细，敷色淡泊，立于画前，恍然凉气吹来，暑熟顿消。

雪是冬天的精灵。明代吴澜先的《赏心乐事五则》中言道：“天上翦水，宇宙飘花，品之，有四美焉：落地无声，静也；沾衣不染，洁也；高下平铺，均也；洞窗辉映，明也。宜长松修竹，老梅片月，怪石崚嶒，深林窈窕，寒江远浦，断岸小桥，古刹层峦，疏篱幽径；老叟披蓑垂钓，骚人跨蹇寻诗；小酌清淡，高楼畏啸，船头茶炉飘烟，座上黛眉把盏；老僧封坐，韵士闲枰；披鹤氅，纵步园林；御貂裘，登临山水；如此景况，何必峨眉千尺。”此论虽是南方文人的笔致情调，却也写出了雪景山水的意蕴特色，足以窥探出其中的文化韵律。

雪景山水作为瓷画的题材，早在元代青花中就有表现。自此肇始，随着陶瓷材质的不断丰富，雪景大家也不断涌现，如民国时期的何许人、汪大沧，随后的余文襄、汪昆荣等，他们假雪以写绝俗之境，藉雪以抒高洁之意的佳作及声誉，在景德镇陶瓷艺术史上，都留下了浓重的一笔，成为后人研习的楷模范本。

应该承认，赵世文的雪景山水壶尽管时不时地露出先人的笔墨遗韵，但也倾注了他许多独特的创作理念和绘画个性，品其画油然吟起唐诗，契境抒怀，浑然是“山川雄伟，有河朔气象，瑞雪满山，动有千里之远。寒林孤秀，捷然自立，物态严凝，怡然三冬在目。”

世文的雪景山水画，依循的也是“山黯、泉窄、树瘦、云轻”的傅统模式，却也有不少极力展示个性风格的地方，笔者认为有三：一是力图展示现代雪景风貌，如他藉实地写生素材制作的《庐山十二景》，皆以冬天为季候，描络出含鄱口、白鹿书院、仙人洞、五老峰等地势地貌，不仅有傅统雪景瓷画的文化底蕴，更有“笔墨当随时代”的审美旨趣。其二，拓宽了雪景山水的题材形式，把典型的动植物作为主题刻画，如《锦雉踏雪图》《要知松高洁》等等，给人以耳目一新的视觉印象。第三是综合利用陶瓷材质开辟雪景山水画的表现领域，他利用高温颜色釉的窑变肌理创作的《瑞雪迎春图》，应该说是成功的尝试。

看世文的雪景山水瓷画，图示的绝非表面的冷寂、寒静、荒凉、凛冽，其内中的是他个人事瓷的一种乐趣，一种对艺术的追求，一种雍穆的情怀，一种社会审视下的文化韵律，一种疏淡清幽的个性张扬。明代画家文征明有自题（雪霁浦江诗》曰：“雪树埋踪鸟绝飞，空江蓑笠弄寒丝；良工妙得吟中趣，故写愚溪独钓诗。”这恰可算是印证了世文的艺术阅历和创作的追求。