赵世文《松雪寒泉》

粉彩雪景是清末民国初年流传下来的瓷器品种，是陶瓷艺苑中一株奇葩。粉彩雪景综合传统粉彩、墨彩和珐琅彩的多种工艺，吸收了西洋油画技巧，用简单的黑、白色彩，表现雪景的层次和细节，既有传统粉彩细腻粉润的特点，又有西洋油画艺术的立体感和层次感，丰润雅致，意境深远。其难度在于，在白色的瓷器上，要表现出白雪的层次感，这需要深厚的绘画功力，还要在创作挂满白雪的松树等细部场景时，采用工笔画法。粉彩雪景曾兴盛一时，出过很多大师，像“珠山八友”之一何许人和其弟子余文襄等，都深受收藏家和鉴赏者的喜爱。

郭幼林《梁园飞雪》

雪景，是宇宙中的自然景观，还因它洁白、晶莹、迷人的状貌，成为人们倾心和观赏的对象。千百年来，文人雅士对雪景多有赞誉的千古绝句，庄子《逍遥游》道：“貌姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪，绰约如处子”；三国魏曹植有言：“如冰之清，如玉之洁，法而不威，和而不亵”；宋杨万里：“一别高人又十年，霜筋雪骨健依然”。也正因此，在中国传统绘画中，一年四季惟独只有雪景画独立出一个专门的分支，不仅在中国绘画史上占有相当的地位，而且对后人产生深远的影响。粉彩雪景瓷画是受中国雪景画影响而产生的，并以其特有的质感和美感在景德镇陶瓷绘画史上留下光辉的一页。

陈建英《踏雪访友》

粉彩雪景艺术之所以能自立于中国工艺美术之林，自立于世界工艺美术之林，因为它凝聚着人类的智慧和感情，体现着东方艺术崇高的审美理念，并在陶瓷艺术家们一代代的努力创造下，后浪逐前浪，奔腾向前。每个时代的艺术都有每个时代特有的风格，一切艺术品，只要能代表一个民族、一个时代、一个地域、一个画家的风格，那么这种艺术即为合格的艺术。