陶瓷绘画，是一种艺术实践活动。是运用线条、构图、造型、色彩和一定的形式法则搭配组合，使用特定的色料，在陶瓷器上创作艺术形象以表达创作理念、精神内涵，再经过窑炉加火烧制而成的绘画艺术。所以它是泥、釉、坯、瓷胎、色料、火与绘画相结合的艺术。

徐国明《此花月月临春风》

陶瓷画中的留白，是指在一定的范畴里留出相应的空白。它是一种布局方法，一种技能，一种境界和一种智慧。它可以运用在哲学、语言、艺术、应用等不同的领域。这种留白，就是刻意利用“空白”，营造出很强的空间感、意境、想象余地的艺术。

留白的创作理念与审美价值陶瓷画家在瓷器上创作绘画作品，与中国书画在纸上创作，虽有相似与相异之处，但在留白的创作理念上，是基本相同的。中国绘画中，把无笔墨的留白，作为一种特殊的绘画语言，赋予了高度的尊重和提倡，使其具有了丰富的创作理念和不可替代的审美价值。陶瓷绘画的留白艺术必须借鉴、遵从这些理念，并加以创新，才能令作品活色生香。

袁少辉《喜逢》

留白的绘画技法与艺术价值在陶瓷绘画中，留白艺术是一种很重要的表现手法，也是一种很重要的绘画技能。留白运用出色，会令作品具有高度的审美价值和艺术价值。陶瓷绘画创作分为三类，分别是釉下彩、釉中彩、釉上彩。陶瓷绘画与中国画作画基质不同，是在立体的、有弧度的、有凹凸的面上作画，并使用胶质或油质的色料，再加之窑火的煅烧因素的不确定性，所以要出好作品，就更需要绘画技艺的精湛与娴熟。

熊婕《荷塘情趣》

在陶瓷绘画创作中，画家们要考虑到绘画载体的立体性，让画面随着造型的变化而变化，而不是直接将平的画面铺在瓷器上，要做到画以应物。绘画中的留白，既是构图布局的需要，也是为了营造意境，增强画面的美感。陶瓷留白技能应遵循一定法则，才能产生良好的造美效果。

善于留白，不仅是一种技巧，更是一种修养。陶瓷绘画作品中运用好留白，就可增加作品的美感，提高作品的美学价值和艺术价值。